Histoire, contes et légendes

lundi 15 mars 2010

La première femme

Par Claire Ogie le lundi 15 mars 2010, 05:16

Elle, 1905 - Gustav-Adolf Mossa (cliquez sur les illustrations pour les agrandir)

Lilith

Au commencement, lorsque Dieu créa le ciel et la terre, un grand esprit noir planait sur les eaux... Il ressemblait à un oiseau nocturne aux longs cheveux dont les cris trouent l'espace.

Au commencement, avant la création d'Ève, il y eut Lilith, mais l'homme fit tout pour l'oublier et ne pas même mentionner son nom. Lilith, démone obscure, fut rangée au nombre des cauchemars, des frayeurs enfantines, des fantasmes d'homme mûr. On l'accusa de rapts et de meurtres d'enfants, on lui inventa une face horrible et noire, tout en la qualifiant de séductrice. Lilith rejoignit la nuit du grand commencement, l'oubli de la raison humaine. Elle demeura le secret de la nuit et de toute genèse.

Elle était - mais on le dit si peu - la première femme, créée en même temps qu'Adam ; et dans ce premier couple humain l'égalité devait régner en tous points, selon le désir du Créateur. Mais voici : Lilith était susceptible et Adam fort buté. Ils se querellèrent, pour "avoir le dessus" en faisant l'amour : qui "dominerait" l'autre ?...

Le conflit naquit-il de l'acte d'amour ou d'un goût du pouvoir ? Comme chacun refusait de se soumettre, d'être en position inférieure, Lilith s'envola à tire-d'aile loin de ce faux paradis. Adam cria, pleura après sa femme enfuie, il fit une requête pressante auprès du Créateur mais, malgré trois anges dépêchés à sa recherche, Lilith ne revint jamais au foyer conjugal prétendument édénique. Elle préférait la nuit, ses grandes ailes, la liberté, l'espace. On dit aussi qu'elle s'acoquina avec Samael, ange de ténèbres, préférant les frissons de la passion maudite à un bonheur sans problème et sans imagination vécu auprès de (c'est-à-dire sous) Adam.

Peut-être fut-ce elle, la femme irremplaçable, qui revint sous forme de serpent tenter Ève, la seconde épouse.

Elle est reine de la nuit, elle a les démons pour compagnons et elle doit vivre longtemps, Lilith, très longtemps, jusqu'au Jugement dernier.

Les hommes ont voulu la chasser de leur mémoire, de leurs écrits. Ils n'ont voulu retenir que l'épouse fidèle et la mère des vivants, Eve, et non Lilith l'insoumise.

Et pourtant, elle hante les rêves des poètes et elle sert la vengeance divine, aidant à la destruction des méchants.

Le Livre saint ne la mentionne qu'une fois, par bouche menaçante du prophète Isaïe. De la à imaginer que Lilith serait l'unique Femme, comme il y a pour le peuple d'Israël un Dieu unique dont on doit taire le nom...

Passage du livre de Jacqueline Kelen "Les Femmes de la Bible".

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samedi 9 janvier 2010

Le grand secret

Par Claire Ogie le samedi 9 janvier 2010, 14:44

sculpture

Konarak (cliquez sur les photos pour les agrandir)

A Konarak (Orissa), j'ai rencontré un pandit qui aimablement me servit de guide lors de ma visite du "temple-char". De la base au sommet, la pagode est couverte de sculptures obscènes raffinées.

Nous nous entretînmes longuement de ce fait remarquable ; il me le présenta comme un moyen d'atteindre à la spiritualisation. J'objectai - en montrant un groupe de jeunes paysans qui, bouche bée, admiraient justement ces merveilles - que ces jeunes gens n'étaient guère en voie de spiritualisation et qu'ils prenaient plaisir à emplir leurs têtes de ces fantaisies sexuelles.

A quoi il rétorqua : "Mais c'est précisément cela ! Comment pourraient-ils jamais se spiritualiser s'ils ne réalisaient d'abord leur karma ? Les images manifestement obscènes sont là pour les remettre dans leur dharma, dans leur loi. Sans cela ces inconscients pourraient l'oublier !"

Je trouvais tout à fait bizarre qu'il crût que de jeunes hommes - tels des animaux en dehors de l'époque du rut - pussent oublier leur sexualité. Mais mon sage resta inébranlable, soutenant qu'aussi inconscients que des animaux ils avaient réellement besoin d'un avertissement pressant.

C'est pour cela qu'avant qu'ils entrassent dans le temple, la décoration extérieure leur rappelait leur dharma : s'ils n'en prenaient pas conscience et ne l'accomplissaient pas, ils ne pourraient participer à aucune spiritualisation.

Quand nous franchîmes le portail du temple, mon compagnon appela mon attention sur les deux "tentatrices", les statues de deux danseuses qui avec un mouvement séducteur de leurs hanches accueillaient gracieusement l'arrivant. "Voyez-vous ces deux danseuses, dit-il, elles ont la même signification. Naturellement cela ne concerne pas des gens comme vous et moi parce que nous avons atteint un degré de conscience qui est au-delà. Mais pour ces jeunes paysans c'est un avertissement et un enseignement indispensable.

Quand nous eûmes quitté le temple, et comme nous marchions le long d'une allée de lingam, il dit soudain : "Voyez-vous ces pierres ? Savez-vous ce qu'elles signifient ? Je vais vous livrer un grand secret !" J'étais étonné, car je pensais que n'importe quel enfant aurait compris la nature phallique de ces monuments. Mais lui, murmura à mon oreille le plus sérieusement du monde : "Ces pierres sont les parties secrètes de l'homme." Je m'étais attendu à ce qu'il me dise qu'elles représentaient le grand dieu Shiva. Je le regardai, stupéfait, mais il hocha gravement la tête comme s'il voulait dire : "Oui, c'est ainsi ! Sans doute dans ton ignorance d'Européen n'y aurais-tu pas pensé."

C.G.Jung dans « Ma vie » - chapitre Voyages – L’Inde.

A voir également, la vidéo Les temples de Khajuraho et l'art érotique.

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mardi 5 janvier 2010

Scènes "érotiques" dans l'art roman (2)

Par Claire Ogie le mardi 5 janvier 2010, 14:13

sculpture

Fidenza

Si le champ d’études romanes est vaste, il demeure qu'une simple définition de « figures obscènes » reste insuffisante puisqu’elle ne prend pas en compte un élément essentiel : Ce qui nous apparaît aujourd’hui obscène ne l’était pas forcément pour l’époque médiévale, surtout les XIe et XIIe siècles.

Les vêtements féminins exigus, le toplessness sur la plage, la nudité, le mégaphallisme, l'acrobatique style Kama Sutra, les partouzes, la bestialité qui excitent les pauvres individus modernes dans les magazines (même pas les magazines-porno) était une partie d'une instruction médiévale dans les mœurs, dans le comportement chrétien qui devrait démontrer au moins l'humilité et la frugalité - ce qui est le contraire dans notre culture orgueilleuse et vraiment obscène aux yeux des gens pas encore corrompus par ses fausses valeurs et son hypocrisie.

Eline

Maintenant, les magazines (qui jouent un rôle aux quasi-alphabètes de la lumpen-bourgeoisie, et le demi-monde de Beigbeder, comme les églises romanes ont joué aux paysans et aux pèlerins du XIIe siècle) réclament et encouragent la grande consommation, surtout des boissons et des expériences, comme les églises romanes l'ont dénoncé pittoresquement et littéralement.

Fuentidueña (Segóvia)

Alors il nous faut donc se fier aux sources littéraires pour tenter d’entrevoir une juste description des représentations « obscènes ». Hors, les auteurs du Moyen Âge n’abordent pas directement ces motifs. En revanche, ils nous définissent à différents degrés ce qu’est pour eux l’obscénité, la licence, la luxure, et ce, généralement sous la forme des comportements répréhensibles par la morale de leur temps.

Maillezais (Vendée)

Mais, là également, une telle approche souffre d’un écueil qui lui est consubstantiel. En effet, les sources romanes ou gothiques nous donne certes une vision de leur époque, mais il s’agit en fait d’un miroir déformé. Celui-ci provient de l’origine même de la source, c’est-à-dire de la position sociale de l’auteur.

Lien avec Scènes "érotiques" dans l'art roman (1)

Pour en savoir plus : (source texte ci-dessus) Les modillons curieux des églises romanes (site en français), ainsi que Satan in the groin (site en anglais).

Et la galerie - ma sélection personnelle - que je viens tout juste de terminer : Sculptures "érotiques" dans l'art roman.

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lundi 4 janvier 2010

Scènes "érotiques" dans l'art roman (1)

Par Claire Ogie le lundi 4 janvier 2010, 10:20

sculpture

Église Saint-Martin, Marthon, Charente. (cliquez sur les photos pour les agrandir)

Un modillon est un élément d'architecture qui permet de soutenir une corniche. Il se différencie du corbeau par le fait qu'il est sculpté.

Modillon de la cathédrale de Nidaros, ville de Trondheim, en Norvège.

Eglise Notre-Dame de CORME-ECLUSE, ( Charente-Maritime ), XIIe siècle.

Étreinte physique à l'intérieur de la partie basse romane de la chapelle attenante ( XVIe ) à la nef. Église Saint-Quentin, CHERMIGNAC, ( Charente-Maritime) , XIIe-XIIIe siècles.

Les modillons romans sont remarquables par la créativité des imagiers et la richesse des thèmes qu'ils abordent.

Eglise de VINAX, XIIe siècle ( Charente-Maritime ).

La naïveté et la gaucherie du style des uns frappe tout autant que l'habileté soignée des autres.

Eglise Saint-Blaise, GIVREZAC, ( Charente-Maritime) , XIIe siècle.

La verve du tailleur s'est fréquemment donnée libre cours.

Eglise de CHAIX, XIIe siècle ( Vendée ).

La liberté d'inspiration est élevée puisque des scènes érotiques ou obscènes jouxtent des ornementations florales ou géométriques, des représentations animalières ou monstrueuses autant que des évocations de thèmes religieux, éducatifs, moraux.

"Sheila-na-Gig" (symbole de la fécondité et de la féminité)

L'homme moderne est conduit à s'interroger sur la dimension purement ornementale des modillons - et autres sculptures de l'époque - ou sur leur éventuelle portée symbolique. En l'absence de sources l'interprétation restera délicate.

Lien avec Scènes "érotiques" dans l'art roman (2)

Pour en savoir plus : Modillons indécents (merci pour ce lien Curiosus !)

mais aussi : Art roman et rapport au corps.

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jeudi 19 novembre 2009

Entre ciel et chair

Par Claire Ogie le jeudi 19 novembre 2009, 08:10

Héloïse et Abélard par Edmund Blair Leighton (1853-1922)

Ton entrée intempestive en moi, le furieux déferlement de mille vagues, les chevaux fous lâchés dans un fracas d'écume... Non, Abélard je ne me tairai pas, tu m'as suppliée maintes fois de transcender ce passé - et je me suis fait violence pour te plaire. Aujourd'hui je retourne à la source de ma vie. Ton acharnement à cogner en moi, à ébranler portes et vantaux, le bélier féroce de tes assauts répétés ! Nos cheveux s'engluent de salive et de sueur, tes dents me broient, ta langue ouvre mes plaies. Et je me retrouve de l'autre côté du rivage, démâtée, éparse au sol, toutes voiles déchirées, radieuse, au havre de tes bras. Mon sacre ! Non, je ne me tairai pas !

Et ton désir de moi ruisselle sur mes hanches, fouaille mes entrailles, multiplie en moi les espaces sertis de ma chair. Jamais je n'eusse cru que l'amphore de mon ventre recèle tant d'antres secrets qui, forcés, révèlent encore, dans un déclic suave, d'autres antres, d'autres encore. Et plus avant où tu pénètres, tous ces mois où nous ne fîmes que nous aimer, plus se multiplient les profondeurs dont je suis le vigile. Parfois, quand je marche dans les rues, je suis bercée entière de résonances et d'échos comme le corps d'une viole dont, longtemps après que la musique a cessé, palpitent les éclisses et les ouïes. Parfois j'ose à peine respirer, et j'avance lentement, très lentement, comme une reine sous un dais brodé d'étoiles et de lances. Parfois aussi, l'espace résonne en moi comme une église - et mon émotion est si profonde que les larmes coulent jusqu'aux coins de mes lèvres sans même que m'alerte le sel sur ma langue. Parfois, de longues heures après que tu m'as aimée, je te sens remuer en moi doucement comme un passager clandestin.

Passage de "Passion, Entre ciel et chair" de Christiane Singer.

Les amours d'Héloïse et Abélard par Jean Vignaud (1775-1826)

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vendredi 11 septembre 2009

Boccace, un homme confondant les femmes avec les Muses ?

Par Claire Ogie le vendredi 11 septembre 2009, 09:01

John William Waterhouse (1849-1917) "Le Décaméron" (cliquez sur les illustrations pour les agrandir)

Le Décameron est un recueil de 100 nouvelles écrit en langue italienne (et non en latin comme il était courant de le voir à l'époque de l'auteur) par Boccace entre 1349 et 1353 faisant assister ainsi à la naissance de la prose italienne qui marqua le genre de la nouvelle dès la Renaissance :

Afin de fuir l'épidémie de peste noire qui ravage la ville de Florence en 1348, dix jeunes gens se réunissent : sept femmes, la plus âgée se prénommant Pampinée, la deuxième Flammette, ensuite Philomène, Émilie, Laurette, Neiphile, et enfin, Elissa, et trois hommes : Pamphile, Philostrate et Dionée.

Pour se divertir, les personnages instaurent une règle selon laquelle chacun devra raconter quotidiennement une histoire rejoignant un thème que celui qui aura été nommé roi (ou reine) du jour aura choisi. Ainsi, dix jeunes gens narrant chacun une nouvelle pendant dix jours produisent un total de cent nouvelles. Le titre de l'œuvre indique d'ailleurs cette prééminence du chiffre 10 puisque déca signifie 10. Ils se réunissent tous les jours sauf le vendredi et le samedi pour raconter tour à tour une histoire sur le thème choisi la veille.

"Le Décaméron" J. Gianini.

- Introduction: Le proemio initial est suivi d'une introduction dans laquelle l'auteur dresse un terrible tableau de la peste.

- Premier jour : Reine — Pampinea : « Où l'on parle de ce qui sera le plus agréable à chacun. »

- Deuxième jour : Reine — Filomena : « Où l'on parle de ceux qui, tourmentés par le sort, finissent au-delà de toute espérance par se tirer d'affaire. »

- Troisième jour : Reine — Neifile : « Où l'on parle de ceux qui, par leur ingéniosité, ont obtenu ce qu'ils voulaient, ou ont retrouvé ce qu'ils avaient perdu. »

- Quatrième jour : Roi — Filostrato : « Où l'on parle de ceux qui eurent des amours se terminant par une fin tragique. »

- Cinquième jour : Reine — Fiammetta : « Où l'on parle des fins heureuses terminant des amours tragiques. »

- Sixième jour : Reine — Elissa : « Où l'on parle de ceux qui évitent dommage, danger ou honte par l'usage d'une prompte réplique. »

- Septième jour : Roi — Dioneo : « Où l'on parle des tours que les femmes, poussées par amour ou pour leur salut, ont joué à leurs maris, conscients ou non. »

- Huitième jour : Reine — Lauretta : « Où l'on parle des tours que les femmes jouent aux hommes et vice versa, ou que les hommes se jouent entre eux. »

- Neuvième jour : Reine — Emilia : « Où chacun parle de ce qui lui est le plus agréable. »

- Dixième jour : Roi — Panfilo : « Où l'on parle de tous ceux qui agirent en amour ou autre circonstance avec libéralité ou magnificence. »

"Le Décaméron" J. Gianini.

Boccace se concentre donc sur l'être humain, son comportement et ses capacités qui lui permettent de s'adapter aux aléas de la vie et d'en abattre les obstacles. La plupart des personnages font peu de cas des valeurs morales de l'Église, leur préférant le bon sens et l'initiative personnelle pour se sortir des situations difficiles. Ce tableau est aussi le reflet de la nouvelle société bourgeoise de l'époque, dont les valeurs pratiques l'emportent sur l'ordre ancien, chevaleresque et aristocratique. Le comportement des dix conteurs, empreint d'élégance et de courtoisie fondée sur la dignité, le bon goût et le respect, est aussi l'occasion pour Boccace de tracer une esquisse d'un idéal de vie.

L'œuvre de Boccace semble avoir reçu rapidement des réactions violentes. En effet, alors que celle-ci est encore inachevée, l'auteur essuie des critiques lui reprochant sa « philogynie », ce qui consiste à confondre les femmes avec les Muses.

(source Wikipédia : Le Décaméron) et pour aller plus loin : lire "Le Décaméron".

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vendredi 19 juin 2009

Léda et le cygne

Par Claire Ogie le vendredi 19 juin 2009, 07:05

Charles-Joseph NATOIRE (1700-1777)

Dans la mythologie grecque, Léda est la fille d'Eurythémis et de Thestios, roi de Pleuron en Etolie qui fut mariée au roi de Sparte, Tyndare.

Statuette en bronze signée Pradier (cliquez sur les photos pour les agrandir)

Gustave Moreau

Hilary Anne Pollock

Vladimir SUCHANEK

La légende a deux versions :

Lorsque Zeus s'éprit de Némésis, déesse qui personnifie la loi morale, celle-ci s'enfuit et, pour lui échapper, se jeta dans l'eau où elle se transforma en poisson; il la poursuivit sous la forme d'un rongeur. Elle sauta alors sur le rivage et se transforma en un animal sauvage puis en un autre mais elle ne parvenait pas à se débarrasser de Zeus car il devenait lui-même un animal toujours plus rapide qu'elle. A la fin, elle s'envola dans les airs sous la forme d'une oie sauvage. Il devint alors un cygne et l'étreignit à Rhamnante en Attique. Némésis, vint à Sparte où Léda, femme du roi Tyndare, trouva dans un marais un œuf rouge orangé, qu'elle rapporta chez elle et cacha dans un coffret et de cet œuf sortit Hélène.

Maximilian Pirner (1854-1924)

Mais l'histoire que l'on raconte généralement est que Zeus, sous la forme d'un cygne, placé plus tard dans une constellation, s'unit à Léda en personne, auprès de l'Eurotas, qu'elle pondit un œuf d'où sortirent Hélène, Castor et Pollux et, que par la suite, elle fut divinisée sous le nom de la déesse Némésis. Or, le mari de Léda, Tyndare, s'était aussi uni à elle durant la même nuit et, si certains prétendent que les trois enfants étaient nés de Zeus ainsi que Clytemnestre qui était sortie avec Hélène d'un second œuf d'autres disent qu'Hélène seule était fille de Zeus et que Castor et Pollux étaient fils de Tyndare.

Selon d'autres encore, Castor et Clytemnestre seraient les fils de Tyndare tandis qu'Hélène et Pollux seraient les enfants de Zeus.

Sources : Léda sur Wikipédia et Mythologie classique : Léda

Et si cela vous dit, je vous propose une galerie maison sur Léda et le cygne.

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mardi 3 mars 2009

Attrape-moi si tu peux !

Par Claire Ogie le mardi 3 mars 2009, 06:31

jeux

Tomi Ungerer (cliquez sur l'illustration pour l'agrandir)

En commençant ce billet, je me disais que j'allais l'appeler la revanche de la mère grand. Je trouvais amusante cette image de la grand-mère prenant le dessus sur le loup. L'inversion des rôles, un peu comme dans la vidéo précédente sur la prise de pouvoir du chaperon rouge sur le loup.

Je trouve toujours intéressant de voir des personnages là où on ne s'y attend pas. Comme dans la vie, les choses ne sont pas toujours là où nous les attendons, là où nous voudrions qu'elles soient.

Tex Avery mariant la grand-mère nymphomane et le Loup. Fin supprimée du film Red-Hot Riding Hood.
D'après le photogramme en noir et blanc du livre de Patrick Brion (Tex Avery - Éditions du Chêne)

Et puis, de fil en aiguille, à force de recherches sur ce loup et ce petit chaperon rouge, me voilà devant deux autres vidéos de Tex Avery.

La première : Swing Shift Cinderella (1945)

.
La deuxième : Little Rural Riding Hood (1949)
.

Et là, je ne peux qu'avoir une grande tendresse pour ce loup, pour ces loups ! ne maîtrisant plus rien dès qu'ils sont en présence de celle... qu'ils ne peuvent avoir.

Tordus les loups ? Tordus les petits chaperons rouge ?

Finalement, la revanche de la mère grand c'est un début, mais le jeu du attrape-moi si tu peux n'a pas d'âge et là, nous savourons tous.

Lien avec L'ingénue... petit chaperon rouge.

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jeudi 26 février 2009

Sous les jupes des garçons

Par Claire Ogie le jeudi 26 février 2009, 06:00

Cliquez sur les illustrations pour les agrandir, si, si, si !!

Tout le monde connait la chanson d'Alain Souchon Sous les jupes des filles. Oui mais, qui a pensé à nous autres, pauvres pécheresses, qui n'avons point de chanson clamant notre besoin de voir ce qui se trouve sous les jupes... des garçons ?

Sans parler de la robe des ecclésiastiques...

Johann Nepomuk Geiger

... de la toge des romains...

...de la chlamyde, de l'himation ou encore du chiton des grecs...

... et des chemises de nos ancêtres - chemises qui ont également été à une certaine époque des chemises de nuit pour hommes.

C'est un grave oublie, une honte, un scandale, car enfin des hommes en djellaba, boubou, kilt... ce n'est pas ce qui manque de par le monde !

Lehnert & Landrock, Tunis 1904-1914

"On ne pense plus au visage de la femme dont on voit le corps nu." Joseph Joubert.

Et pense-t-on au visage de l'homme dont on voit le corps nu, ou dont on découvre, devine, des parties de ce corps nu ?

Lien avec Virilité

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dimanche 15 février 2009

L'ingénue... petit chaperon rouge

Par Claire Ogie le dimanche 15 février 2009, 16:55

Le petit chaperon rouge : métaphore de l'appétit sexuel (la première illustration est de Kenneth Whitley, cliquez dessus pour les agrandir).

Les contes de notre enfance, autant d'histoires cachant d'autres histoires.

Le village et la maison de la grand-mère sont des endroits sûrs, chemin entre l’enfance et l’âge adulte. Pour arriver à destination, il faut emprunter un chemin qui traverse une forêt, lieu de danger ou rôde le Grand méchant loup. La mère indique à la fille le chemin à suivre, le « droit chemin » et la met en garde contre les mauvaises rencontres.

Gustave Doré

La fillette a une attitude ambiguë, puisque, faisant mine de se débarrasser du Loup, elle lui donne en réalité toutes les indications pour que celui-ci trouve la grand-mère, et la mange…

Arrivée à destination, la fillette voit bien que quelque chose ne va pas, (« Que vous avez de grandes dents ») mais…

Gustave Doré

...finit dans le lit du Loup. Le Loup, présent dans d’autres contes comme prédateur, est ici la figure du prédateur sexuel.

De nos jours, démystifié, le loup est souvent montré de façon ironique, et sert surtout à changer le regard sur l'autre, non sans tendresse.
J'ajouterai même que les rôles sont aussi parfois inversés... d'où d'autres histoires dans les histoires.

Red Hot Riding Hood de Tex Avery est une version du chaperon rouge... comment dire... une version... à regarder de tous ses yeux, de tous ses sens ? en se pourléchant les babines pour certains, qui sait... je ne sais pas... une idée comme ça.

En tous cas un moment plein d'humour, et des plus savoureux, ça c'est sûr (et même en ne comprenant pas un mot d'anglais, c'est dire) !

Et une autre vidéo ici : Loup y es-tu ?

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samedi 7 février 2009

Armée et prostitution

Par Claire Ogie le samedi 7 février 2009, 10:01

Hermann Vogel (1856-1918)

Si pour certains les maisons closes étaient un lieu où ils pouvaient prendre tout leur temps, pour d'autres, les choses étaient différentes...

Vous êtes invités à tirer votre coups, mais vite !!! merci.

C'est en résumé ce qui ressort du texte ci-dessous - texte émanant du service des armées en période de démobilisation (1919) - devant l'appétit des tirailleurs qui, après avoir risqués leur vie sur le front, allaient ensuite décharger leur vit dans les maisons closes qui apparaissaient sur leurs lieux de stationnements.

Cliquez sur les illustrations pour les agrandir.

Il faut de l'ordre et de l'organisation, bon sang !!

Un lien qui fourmille d'indications en tous genres au sujet (entre autre) de la prostitution : Prostitution, pornographie, traite des femmes et des enfants, industries du sexe et en particulier un témoignage que je trouve plein de bon sens.

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dimanche 23 novembre 2008

Jeanne la papesse

Par Claire Ogie le dimanche 23 novembre 2008, 10:31

Vers 850, une jeune fille originaire de Mayence - nommée diversement Jeanne, Agnès, Marguerite ou Gilberte suivant les sources - quitte sa famille pour entreprendre des études, ou pour suivre son amant étudiant. Déguisée en homme, elle est connue sous le nom de Johannes Anglicus (Jean l'Anglais), ce qui dénote une origine anglaise. Elle étudie dans une université anglaise puis, après avoir obtenu son baccalauréat, part avec son amant étudier la science et la philosophie à Athènes.

La papesse Jeanne représentée comme l'Antéchrist, montée sur la bête de l'Apocalypse (propagande anti pape protestante)

Après la mort de son amant, elle se rend à Rome où elle obtient un poste de lecteur des Écritures saintes avant d'entrer à la Curie. Selon certaines sources, elle est nommée cardinal. Tous s'accordent pour dire qu'elle est élue pape par acclamations, le peuple romain appréciant son érudition et sa piété.

L'accouchement de la papesse Jeanne, miniature pour le Décaméron de Jean Boccace, XVème s.

Deux ans plus tard, la papesse, séduite par un simple clerc ou par un cardinal plus clairvoyant que les autres, accouche en public : en célébrant la messe, ou à cheval, ou encore pendant la procession de la Fête-Dieu, entre la basilique Saint-Jean-de-Latran et la basilique Saint-Pierre. Selon le chroniqueur dominicain Jean de Mailly, elle est lapidée à mort par la foule ; selon Martin le Polonais, elle meurt en couches ; selon d'autres encore elle est simplement déposée.

L'aventure contraint depuis l'Église à procéder à une vérification rituelle de la virilité des papes nouvellement élus. Un ecclésiastique est censé examiner manuellement la chose, au travers d'une chaise percée. L'inspection terminée, il peut s'exclamer « Duos habet et bene pendentes » (« il en a deux, et bien pendantes »). Le choeur des cardinaux répondrait : "Deo gratias". Il est arrivé qu'un candidat ait perdu un attribut. C'est alors que le vérificateur se serait exclamé : "Est unus". Le répond aurait alors été : "Sufficit". Les guerres, la capture par les pirates barbaresques avaient parfois dépouillé un candidat de ses attributs virils. Le cardinal vérificateur désolé aurait alors déclaré : "Est nullus" et le répond aurait été : "Deus providebit" (Dieu y pourvoira).

Et pour en savoir plus je vous invite à cliquer sur ces liens : sur la légende, ou la réalité des faits, si vous pouvez traduire. Les deux liens traitant de la légende tout comme des faits.

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Des sens